Cro, nos y otros tiempos
¿Qué es el tiempo? ¿Cómo podemos demostrar su
existencia? ¿Hasta dónde vivimos un tiempo nunca antes vivido y que no
volveremos a vivir? Si sentimos que el tiempo se acaba, ¿realmente se acaba?
¿Qué necesitamos del tiempo, además de su existencia? ¿Los dadaístas también lo
habrán negado?
De estas preguntas, más que sus respuestas, me
interesa la perturbadora fascinación que me provoca percibirme atada,
contenida, manipulada por una noción que aparentemente cabe en una caja con
manillas pero que, en sensu stricto, me (nos) desborda y solo el Infinito
pareciera servirle de sinónimo.
El arte es también un poco así. Los teóricos,
críticos, curadores, estetas, profesores nos empeñamos en arrancarle las
entrañas, so pretexto de entenderlo, sin percatarnos de que al final el mejor
saldo conseguido no pasa de ser un pacto con nosotros mismos, y que el arte sigue
siendo y existiendo más allá de nuestras precarias y rudimentales posibilidades
de elucidación.
¿Qué esperar entonces del maridaje inclemente del
arte y el tiempo? ¿Cómo asir “las alas impalpables de la luz rota” sin trocar
el gesto en el ademán grotesco que no pretende ser? ¿Quiénes se atreverían a
remedar a Pandora y desatar los maleficios de un encuentro proscrito por las
leyes de los hombres? Esos espíritus viriles, iconoclastas, temerarios son los
artistas.
Cro, nos y otros tiempos solo quiere inquietar a
los quietos y comulgar con la inquietud de quienes procuran, una y otra vez,
indagar, advertir, incluso subvertir, con la irreverencia de quien no teme y
con la modestia de quien no sabe cuánto le debemos.
En términos morfológicos, la muestra es intencionalmente
heterogénea. Hay obras europeas, asiáticas, americanas -tanto del Norte como
del Sur, que también ya es un Norte- y cubanas; y como si la diversidad
geográfica no fuera suficiente, he seleccionado obras a través de las cuales
pueda estructurarse un caleidoscopio audiovisual sinonímico de la pluralidad
discursiva que vivencia la videocreación contemporánea.
Loop Loop es un experimento visual sumamente
virtuoso en el cual su autor, a través de un sentido muy expresivo de la
edición, obtiene un collage de imágenes que pasa caprichosamente y fuera del
alcance de nuestra voluntad, a una velocidad que juega con la posibilidad de
hacer perceptible o no la realidad. ¿Es el tiempo el que se adelanta y regresa?
¿Es la realidad resultado de esa percepción defectuosa e incompleta? Loop Loop
no responde; solo pregunta. Por su parte, Parallel muestra un circunloquio
inteligente en el que la belleza del lenguaje suaviza la severidad de las
ideas. Con un singular tratamiento visual, el artista nos tienta a dudar junto
con él sobre los límites entre la realidad y su representación, sobre la
(im)posibilidad de la ubicuidad y sobre la constante paranoia existencial del
ser humano. En el caso de Retrato de Familia estamos en presencia de una obra
mínima e intensa a la vez, que discurre a través de las huellas del tiempo -y
de todo- en una familia: los que se van, los que se van y regresan, los que
persisten, los que nunca estuvieron, mientras que Avanzar es un problema
perceptivo nos devela el carácter ilusorio del movimiento.
Rebirth y Winter, Car Crash juegan con una de las
dimensiones más escurridizas en el tiempo: la edad de los hombres. El primero,
con referentes explícitamente escatológicos, muestra los desgarramientos
fisiológicos y psicológicos que implica nacer, que implica el advenimiento de
la vida, con la única diferencia de que quien nace es un adulto y lo suponemos
consciente el episodio que vive. La segunda obra apela a un lirismo mucho más
confortable con el cual la finitud del camino no se traduce en angustia. Por
último hago mención a…And while we are on the air, Lo que falta se lo llevó el
viento y Fast Forward. Estas tres obras se burlan descaradamente de los
convencionalismos del tiempo o, mejor dicho, de nuestros convencionalismos para
entender el tiempo.
En fin, que Cro, nos y otros tiempos es sobre todo
un pretexto para preguntar más que para responder; para sospechar más que para
afirmar; para los paréntesis más que para las historias oficiales. Que Cronos
nos perdone, y el tiempo nos permita olvidar tamaña herejía.
Teresa Bustillo Martínez
Relación de obras por muestras
Muestra 1
Retrato de familia, 13’50’’
Alejandro Calzada Miranda, Cuba
- Memoria perdida, 2’20’’
Felipe Barros, Brasil
Muestra 2
- Rebirth, 6’42’’
Andreas Mares, Austria
- Winter, Car Crash, 3´47´´
Andrés Maloberti, María Lacasa Anguinaga, España
Muestra 3
- Parallel, 7’44’’
Owen Erick Wood, Canadá
- Trains de vie, 3’19’’
Sebastien Pesot, Canadá
- Outro tempo, mesmo tempo, 4’20’’
Angella Conte, Brasil
Muestra 4
- …And while we are on the air, 2’13’’
Paul Allsopp y Andy Weir, Reino Unido
- Lo que falta se lo llevó el viento, 3’05’’
Pablo Domínguez Sánchez, España
- Flash Forward, 10´31’’
Arturo Infante, Cuba
Muestra 5
- Loop-Loop, 5’13’’
Patrick Bergueron, Canadá
- Focus-Pocus Videoparadox, 3’13’’
Albert Aleksanteri Laine, Finlandia
- Skycrapers, Zombie2, 2’0’’
Dmitry Bulnygin, Rusia
Cron, us and other times
What is
time? How can we attest to its existence? How long will we live a time we have
never lived before and we shall never live again? When we feel that time is
over, is it really over? What do we need from time, besides its mere existence?
Would the Dadaists negate time as well?
What interests me about these questions is not the answers; but the disquieting
fascination of feeling myself bounded, restrained, manipulated by a notion that
fits in a box with handles. A notion that –in its strictest sense- overwhelms
me (us), and it’s seemingly synonymous with the Infinite.
Art is a lot like that. Theorists, critics, curators, aesthetes, and teachers
strive to unravel it, on the pretext of understanding it; unaware that the best
we can get from it, is a pact with ourselves, and the certainty that art exists
and will continue to existing beyond our meager and basic capabilities of
elucidating it.
What to expect, then, from the inclement merger between art and time? How to
seize the imperceptible wings of the broken light without turning the gesture
into a grotesque action? Who would dare impersonate Pandora and unleash the
evils of an encounter that has been proscribed by mortals? Those virile,
iconoclast, dauntless spirits are the artists.
Cron, us and other times merely intends to unsettle the soothing spirits, and
share its restlessness with those who try- time after time- to seek out, to
warn, to even subvert with the irreverence of the fearless and with the modesty
of those that are unaware of how much we owe them.
Morphologically, the exhibition is intentionally diverse. There are
European, Asian, American- from the north, and from the south, which is also
our lead- and Cuban artworks. And if this geographical heterogeneity wasn´t
enough, I´ve selected artworks that conform an audiovisual kaleidoscope that
resembles the discourse plurality of contemporary video art.
Loop Loop is a highly virtuosic visual experiment through which the author
presents, by means of a very expressive edition, a collage of imagery that
passes before us -capriciously and beyond our will- at a speed that plays with
the possibility of making us –or not- perceive our reality. Is it time that
fast-forwards and rewinds? Is reality the result of that incomplete and
imperfect perception? Loop Loop has no answers; it only queries. On the other
hand, Parallel displays a keen circumlocution in which the beauty of the visual
language softens the harshness of the artistic concept. The artist entices us –
with a peculiar visual treatment- to join him into questioning the boundaries
between the reality and its representation, the (im)possibility of
ubiquity, and the endless existential paranoia of human beings. Retrato de
Familia is a minimal and intense artwork that portrays the traces of time- and
of everything- in a family: those who depart, those who depart and return,
those who remain, those who have never been. Avanzar es un problema perceptivo
reveals the deception within the motion.
Rebirth and Winter, Car Crash play with one of the slipperiest time dimensions:
human aging. The former represents – by means of explicitly scatological
referents- the physiological and psychological agony of being born, of coming
to life. This birth is experienced by a grown-up who is seemingly aware of the
event. The latter, displays a much more comforting lyricism through which it is
evident that the finiteness of the journey does not lead to anguish. And
finally, …And while we are on the air, Lo que falta se lo llevó el viento and
Fast Forward. These three artwoks openly mock time conventionalities…or
rather, our conventionalities to elucidate time.
All in all, Cron, us and other times is, above all, an excuse to inquire rather
than answer; to suspect rather than assert, a side story within the main plot.
May Cronus forgive us, and may time erase such a heresy from our memories.
Teresa Bustillo Martínez
